Solotentoonstelling Van 06 tem 30 november

'De tentoonstelling f r a g m e n t é e s hoort bij het gelijknamige boek en vertelt het persoonlijke verhaal van fotografe Eva Rossie. Via beelden verkent ze sporen van verlies, breuk en herstel. Haar fotografie wordt een zoektocht naar heling, waarin ze gebroken delen opnieuw samenbrengt. De werken ademen een dankbaarheid voor de mensen die haar omringen. Hun nabijheid vormt weerhaakjes van troost. Fragmentées is een poëtisch visueel essay over kwetsbaarheid, verbondenheid en de kracht van beelden om te helen.'

In deze tentoonstelling wordt recent werk op een originele en persoonlijke manier gepresenteerd, in dialoog met wat me bij Het Objectief bijzonder trof: hun oprechte, hedendaagse en pure benadering, waarin de fotografische praktijk zelf het woord krijgt.

Het werk onderzoekt hoe beelden kunnen functioneren als autonome reflecties én als dragers van persoonlijke ervaring. Door deze wisselwerking wordt niet enkel het onderwerp zichtbaar, maar ook het proces van kijken zelf — als een vorm van onderzoek, herinnering en ontmoeting.

Mijn drie boeken - ik noem het mijn trilogie - zijn er ook verkrijgbaar

opening 6 november om 18u

Blekerijstraat 75, 9000 Gent

Zelf ben ik er verder aanwezig elke donderdag van 14u tot 19u

En zondag 30 november van 11 tot 18u

Op andere dagen is Marieke om jullie te ontvangen.

Het Objectief

f r a g m e n t é e s

info & order

Mijn autobiografische zoektocht naar visuele verhalen en het narratief van mijn lichaam brengen in de serie Fragmentées een eerbetoon aan Feline Minne en Francesca Woodman. Het zijn zelfportretten die vertellen over lijf, huid en geheugen als consoliderende blauwdrukken van troost.

Schipperen tussen vasthouden en loslaten, tussen verleden en toekomst, tussen heel zijn en gebroken voelen.

Naakt zijn is waarheid. Elke lijn op mijn huid vertelt een verhaal. Ik leg alles bloot om met onzekerheden om te gaan, portretteer mijn lichaam om acceptatie een plek te geven. Mezelf naakt manifesteren is mijn manier om mijn huid, mijn buik, mijn altijd aanwezige omhulsel een nieuw verhaal te geven. Het is een visueel onderzoek dat al zes jaar loopt en blijft lopen.

Het blijft frustrerend hoe visuele narratieven rondom lichamen steeds opnieuw onder vuur liggen. De onevenredige verhouding tussen vrouwen die afgebeeld worden en vrouwen die zelf creëren, is nog altijd een probleem. Overal ter wereld, en ook hier, blijft de strijd voor gelijkheid een onverminderde noodzaak. Vrijheid is niet vanzelfsprekend; niet voor vrouwen, niet voor moeders, en al helemaal niet voor degenen die zich buiten de vooraf aangelegde paden bewegen. In die context sta ik stil bij mijn eigen reis: 

de vrouw die ik was, de vrouw die ik ben geworden, de vrouw die mij tot moeder maakte.

Gefragmenteerde eerste stappen in bekende en onbekende landschappen. Fragmentées is een ode aan alle vrouwen die zich herkennen in deze koers. Aan zij die liefhebben, rouwen, herbeginnen. Aan degenen die verbrijzelden en weer vergroeien. Aan zij die zichzelf terug op het spoor zijn, ondanks alles. A la recherche du temps à venir. Wordt vervolgd. Want leven is doorgaan wanneer de spelregels vervagen door erosie.


’On Demand’

Op te halen tijdens de tentoonstelling vanaf juni. Of op afspraak.

boek f r a g m e n t é e s Limited, handbound numbered & signed artist edition 1/150.

28 x 22 cm 144 p. € 69,00 

waarvan 50 met Fine Art Print ( te kiezen uit selectie hierboven) formaat van het boek aan € 125,00

Fine Art prints op hoogwaardig Archival Photo Paper van Hahnemühle

info eva.rossie@gmail.com

Subscribe to our newsletter.

Sign up with your email address to receive news and updates.

“Met haar exploratie van gendergelijkheid en lichamelijke expressie in de modewereld roept Eva Rossie reminiscenties op aan de krachtige beelden van Cindy Sherman. Sherman, bekend om haar zelfportretten die verschillende culturele archetypen onderzoeken, daagt conventies uit en legt de complexiteit van identiteit bloot. De combinatie van haar artistieke opleidingen en haar carrière als model zorgt ervoor dat ook Rossie als geen ander geplaatst is om emoties voor de camera te halen. Ze wil grenzen weghalen in haar zoektocht naar liefde en erkenning, zowel voor zichzelf als voor anderen. Haar werk laat zich voor mij het best omschrijven als tedere standvastigheid, een mix van erotische zachtheid met intense observatie. Wie herkent trouwens in het staatsieportret met een chiaroscuro dat weggelopen is uit het werk van Caravaggio, de kunstenaar Johan Tahon?” Door Yves Joris in The Art Couch



For Les (Dés)Habilleuses, photographer Eva Rossie was inspired by gender roles and Laarne Castle. The former inhabitants of the castle are visually explored, room by room, through her own lens of the female gaze. The dresser is the main character. Because of her rather intimate position, she used to hear and see everything. There lies a contradiction within the dresser; she was like a panoptic security camera, but she found herself in a vulnerable position at the same time. Rossie plays with the disparity between those who cover and reveal, those who see and hear everything, those who are kept small, and those who refuse the confinement of their shackles. Rossie's characters invite a contemporary view on gender, without losing sight of history, since it is precisely what has been that serves as a starting point in the search for an alternative, contemporary view of what people can be. Presented to you are layered pictures like film stills with a vulnerable edge.

i.s.m. Uitgeverij Stichting Kunstboek  

info